42º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay Cinemateca Uruguaya

A partir del 20 hasta el 31 de marzo de 2024 se realizará el Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay, organizado por Cinemateca Uruguaya.

La apertura del festival será el 20 de marzo en la sala Fabini del Auditorio Adela Reta del Sodre, a las 19.30 hs. será con el último film del director argentino Martín Rejtman. Y la noche de clausura, será el sábado 30 de marzo a las 19.30hs en la Sala Zitarrosa con el film La versión persa (The Persian Version) de la directora estadounidense de origen iraní Maryam Keshavarz.

Las películas se exhibirán en las tres salas de Cinemateca (Bartolomé Mitre 1236). En la Sala B del Auditorio Nelly Goitiño, el Complejo Cultural Alfabeta, el Complejo Life 21 y la Sala Zitarrosa. Además, habrá exhibiciones en el departamento de Canelones donde se presentarán ocho películas de las distintas secciones de esta edición. Las salas disponibles para las proyecciones serán: el Centro Cultural Salinas, Auditorio Batalla de Las Piedras, Los Cerrillos, Atlántida, San Ramón y Centro Cultural de La Costa (Ciudad de la Costa) con entrada libre.

Otra manera de acercarse a las películas seleccionadas en esta edición es a través de la Plataforma +Cinemateca (streaming). La sala virtual extiende la duración del festival, ya que tendrá las películas disponibles entre el 27 de marzo y el 15 de abril. De esta forma el Festival estará llegando a todos los rincones del país.

Spot 42º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay

La programación está compuesta por cerca de 200 películas en las que están representados 60 países. Se estructura en ocho secciones competitivas, una sección panorámica internacional, una sección temática que reflexiona sobre el fenómeno cinematográfico (Ojo con el cine), una sección que acerca el cine y la música (Ensayo de Orquesta), un amplio Foco en el cine del país invitado, España: “Abrir los ojos: una mirada al cine español de hoy”, que se completa además con una muestra de algunos films producidos en el marco de la ECAM (Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid). Así como una importante selección de films realizados en 2023 por los grandes maestros del cine contemporáneo en Trayectorias y varias exhibiciones especiales.

El festival también cuenta con actividades paralelas a las exhibiciones. Taller de curaduría fílmica a cargo de Ana Gontad Fontán. El taller, programado para el viernes 22 de marzo de 14 a 16 horas, explorará los desafíos y problemas inherentes a la construcción de una programación cinematográfica relevante, así como la importancia de equilibrar la relevancia temática con otros aspectos fundamentales del arte cinematográfico. Cine salvaje en el prado más íntimo de tu pueblo, a cargo de Álvaro Gago, director de cine español. La actividad tendrá lugar el 26 y 27 de marzo en el CCE, entre las 14 y las 17 horas. El taller presentará una introducción a técnicas relacionadas con la ideación, la escritura de guión, el casting, el lenguaje formal y la dirección de actores. La actividad busca crear un espacio donde compartir y pensar el cine en grupo. Esta actividad es organizada en conjunto con el Centro Cultural de España en Montevideo.  Los cupos para los talleres son limitados y las inscripciones se reciben a través de un formulario disponible en la web de Cinemateca.

Una de las novedades que Cinemateca tiene preparada es que a partir del 21 de marzo estará habilitado el estacionamiento en el subsuelo de la Cinemateca para que los especadores puedan dejar sus autos y bicicletas. El parking será gratuito durante el Festival a partir de las 16 hs. luego comenzará a operar tarifado entre las 7am y la medianoche, a partir del mes de abril.

Este evento cuenta con el apoyo del Ministerio de Educación y Cultura, la ACAU, la Intendencia de Montevideo y la Intendencia de Canelones, así como también de las embajadas de Austria, Brasil, Canadá, Chile, Ecuador, España, Finlandia, Francia, Italia, Portugal, Suiza y Noruega; además del Instituto Italiano de Cultura, el Institut Français, el Instituto Camões, la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, entre otros organismos e instituciones.

Teatro Sobre Ruedas – ¿Qué me Importa?

El Domingo 10 de Marzo a las 17 hs y con Entrada Gratuita se presentan con una de sus obras:  ¿Qué me importa? en el Centro Cultural Artesano.

Teatro Sobre Ruedas

Teatro sobre Ruedas, fundado en 2014, es un proyecto itinerante que promueve la participación y el teatro foro, ofreciendo una experiencia artística, educativa y cultural para niños y niñas. En su décimo aniversario, invitan a todos a conocer su trabajo.

Este domingo 10 de marzo, a las 17 hs, en el CENTRO CULTURAL ARTESANO, presentarán la obra «¿Qué me importa?» de Agustín Urrutia, como parte del programa de fortalecimiento de las artes, con entrada gratuita. La función está dirigida a familias, docentes, niños, niñas y adolescentes, ofreciendo un espectáculo infantil para toda la familia.

A lo largo del año, se organizarán más actividades abiertas para que referentes educativos y culturales puedan conocer su trabajo de forma gratuita. Este colectivo nació con el propósito de compartir un proyecto artístico de calidad con niños y niñas, difundiendo la cultura nacional y transmitiendo valores humanos.

El teatro itinerante se elige como medio para garantizar el acceso a la cultura como un derecho fundamental. La práctica del teatro foro se considera crucial para fomentar la participación infantil y construir infancias críticas y saludables.

El dramaturgo noruego Arne Lygre presenta su obra «Desparezco» en Montevideo

El renombrado dramaturgo y novelista noruego, Arne Lygre, nacido en 1968, ha emergido en los últimos años como uno de los escritores más fascinantes debido a la originalidad de sus textos minimalistas y misteriosos. Con nueve obras de teatro, dos novelas y una antología de cuentos en su haber, Lygre ha demostrado ser uno de los mayores exponentes de las letras noruegas contemporáneas, destacando por la fuerza sugestiva y penetrante de sus piezas concisas y precisas.

«Desparezco«, en Montevideo, marca su estreno mundial en español y ofrece a la comunidad teatral de habla hispana la oportunidad de sumergirse en la obra de este prestigioso autor.

La obra, desde la riqueza de su estructura y su naturaleza peculiar, revela un teatro que explora juegos de identidad y variaciones elaboradas, incluso en el uso del lenguaje, desafiando los límites del Espacio/Tiempo.

El dramaturgo coloca a los personajes en una situación extrema, trágica, y luego, con habilidad sorprendente, explora desde el juego y a veces desde el humor, todos los mundos posibles, creando una experiencia teatral que es tanto matemática como musical en su escritura, escondiendo un sentido lúdico y humorístico que sorprende a primera vista. Su peculiar humor, dotado de un sexto sentido, establece una distancia natural entre los temas tratados y las crudas situaciones a las que enfrenta a los personajes, desafiando al espectador a cuestionarse sus propias expectativas e intimidades.

Sinopsis: Dos familias se ven obligadas a migrar dejándolo todo atrás. Durante ese periplo el autor somete a los personajes a asumir otras conductas, roles que no les son propios, pero que tampoco les son ajenos…

«Desparezco» destaca por su peculiar construcción, donde la palabra se convierte en acción y la acción reside en la palabra, proporcionando a los actores el único recurso para navegar este universo tan propio como ajeno.

La obra, dirigida por Daniel Spinno Lara y protagonizada por Pelusa Vidal, Carla Moscatelli, Gal Groisman, Isabel Legarra y Sergio Pereira, se presenta en el Teatro Victoria, con funciones los viernes y sábados de febrero a las 21 hs. y los domingos a las 19:30 hs., hasta el 3 de marzo.

Funciones: FEBRERO: Viernes y Sábados 21 hs. / Domingos 19:30 hs. hasta el 3 de Marzo
LUGAR: Teatro Victoria (Río Negro 1477)
Entrada gral. $ 550
2 x 1 La Diaria
Socio espectacular 2 x $ 600
Jubilados y estudiantes $ 300
SUA $ 200
Localidades a la venta por Redticket y Boletería del Teatro

Vuelve la aclamada obra Bette Davis, ¿estás ahí?

Son 6 únicas funciones: 20, 21, 22, 23, 24 de Febrero a las 20:30 hs y 25 de Febrero a las 19:30 hs en Sala Zavala Muniz Teatro Solís.

Autoría y Dirección: Domingo Milesi.

Foto: Mauricio Rodríguez

Elenco: Martha Vidal, Ma. Elena Pérez y Carlos Sorriba.

Diseño de sonido: Gustavo Fernández.

Diseño de vestuario y caracterización: Mavi Amigo.

Diseño escenográfico: Martín Siri.

Diseño lumínico: Jimena Romero.

Asistencia de dirección y traspunte: Maria Jose Morales y Patricia Canén.

Diseño gráfico: Julia Tiscornia.

Fotografía: Mauricio Rodríguez.

Prensa: Lic. Beatriz Benech.

Producción: Lucía Etcheverry.

Sinopsis: Azucena busca el amor y el sentido de la vida, luego de la pérdida de su madre y el retiro laboral. Transita el duelo, junto a su amiga Graciela, rastreando nuevas señales y motivaciones, en sus visitas diarias a un viejo cine de barrio, que se resiste a morir. Allí conocen a Aníbal, y este es el disparador de un juego entre la realidad y la ficción; donde también aparecen elementos sobrenaturales, a través de prácticas esotéricas que podrían establecer una nueva interpretación del presente y una línea de comunicación con el más allá.

La obra cuenta con tecnología sonora binaural, por lo que será escuchada con auriculares.

Sonido binaural: Es una forma de grabar y reproducir el sonido que emula el modo en el que los seres humanos escuchamos. Imita las señales auditivas naturales creadas por el cerebro y el oído, producto de la interacción acústica entre nuestros cuerpos y el entorno que nos rodea; escuchado mediante auriculares, crea un mapa de sonido tridimensional que nos sumerge en los eventos propios del paisaje sonoro y nos ubica en el lugar exacto de donde provienen los sonidos, generando una nueva experiencia inmersiva. Los casos de su uso en el mundo, son de gran impacto, como una potente herramienta de accesibilidad e inclusión para personas con baja visión o ciegas.

La obra obtuvo 10 Nominaciones en los Premios Florencio 2022 y ganó Mejor espectáculo y dirección de comedia y elenco de comedia.

Entradas en venta a través de Tickantel y en boletería de la sala Zavala Muniz.

Costo $ 650

«NO HAY PIEZAS DE REPUESTO EN EL CAIRO» – Sala Hugo Balzo

El martes 3 y miércoles 4 de octubre a las 20:30hs se exhibirá «NO HAY PIEZAS DE REPUESTO EN EL CAIRO» en el Auditorio Nacional del Sodre, sala Hugo Balzo.

Sinopsis:

«Denisse cuestiona su presente a través de los fantasmas del pasado. Se le atraviesan sus pensamientos más íntimos, la liberación y hasta el arrepentimiento. En la recreación, sin embargo, se pregunta qué sucede cuando las piezas ya no existen.¿Es acaso el reemplazo una opción? Una suerte de bitácora autoficcional que habilita la mentira y la verdad a través de la reconstrucción de determinados hechos en la vida y familia del personaje protagonista.»
Espectáculo con música en vivo.

En el año 2022 la obra obtuvo una mención en los premios nacionales de literatura en la categoría dramaturgia inédita.

Género: Autoficción, Unipersonal.

Entradas a la venta en TickAntel y boletería del teatro. Costo $ 600

Elenco:

Escribe y protagoniza : Melanie Catan
Dirige: Luz Viera
Músico en escena: Martín Pisano
Vestuario: Nicolás Cabanelas
Luces: Lucía Godoy
Visuales: Renata Sienra
Asistente de dirección: Julieta Barmaymón
Producción: Belle Pozzi
Gestión de prensa: Beatriz Benech

Presentación del disco «María Tango» de María de los Ángeles

El Jueves 28 de Setiembre a las 20:30hs la Sala Nelly Goitiño del Sodre se viste de gala para el lanzamiento de «María Tango«, cuarto disco de María de los Ángeles. En la velada se compartirán composiciones musicales propias acompañadas de clásicos de hoy y de siempre.

Acompañan a María de los Ángeles el director musical Emiliano Greco, el bandoneonista Vicente Nicolas Perrone, el violinista Matias Cracium, en el contrabajo Juan Chilindron y en guitarra a Eduardo Mauris. Como artista invitado se presentará Javier Toledo y además se podrá disfrutar del espectáculo de los bailarines Iahara Stolarsky & Federico.

Entradas en venta en Tickantel y boletería de la sala .

«Ese soplo» el enternecedor documental de Valentina Baracco estrena en cines.

Tráiler Ese soplo

Este 1º de junio llega a las salas de nuestro país (Uruguay) «Ese soplo«, es un conmovedor y personal documental que captura la esencia de una relación única entre la directora y su abuelo. Valentina Baracco Pena, presenta su ópera prima y nos sumerge en un viaje íntimo y emotivo mientras exploramos el vínculo entre dos generaciones diferentes.

Fernando es su abuelo, tiene 88 años y le propone a Valentina hacer una película juntos justo cuando esta se prepara para mudarse de su casa. A través de la cámara, ambos protagonistas se ven de una manera completamente nueva, revelando aspectos de su relación que nunca antes habían sido explorados. «Ese soplo» se convierte así en un testimonio auténtico y sincero sobre el amor, las pérdidas y la búsqueda de comprender el significado de la vida.

La dirección de Valentina Baracco Pena es notable, ya que logra capturar la esencia de la intimidad y la emotividad en cada toma. Su habilidad para transmitir la conexión profunda con su abuelo a través de la cámara es admirable y crea una experiencia cinematográfica realmente conmovedora.

El estreno de «Ese soplo» en el mes del abuelo y la abuela añade un significado especial a la historia, ya que invita a reflexionar sobre la importancia de las relaciones intergeneracionales.

No se puede pasar por alto el reconocimiento que ya ha recibido esta película en festivales tanto nacionales como internacionales. En el 2022 tuvo un doble pre-estreno en DocMontevideo y el Festival de Cine Nuevo Detour festivales donde generó una gran expectativa en el público y la crítica. Además, también tendrá su estreno en el Philadelphia Latino Film Festival en Estados Unidos lo que promete llevar la historia a una audiencia aún más amplia.

Es importante destacar los fondos y apoyos recibidos para la realización de esta película. El respaldo del Fondo de Fomento Cinematográfico y Audiovisual, el Fondo Montevideo Filma, el Fondo Montevideo Socio Audiovisual y el Programa Uruguay Audiovisual demuestran el reconocimiento a la calidad y el valor artístico de «Ese soplo». Estos fondos y apoyos permitieron que la visión de Valentina Baracco Pena se hiciera realidad y que la película llegara a la pantalla grande.

«Ese soplo» es una joya cinematográfica que merece ser vista y apreciada. Su historia íntima y emocional, junto con la habilidad de Valentina Baracco Pena para capturarla en la pantalla, la convierten en una película que deja una profunda emoción en el espectador.

El estreno será en salas de Montevideo, Salto, Paysandú, Piriápolis, Rocha, San José, Mercedes, Canelones, Maldonado y Durazno.

SALAS Y HORARIOS

Montevideo
Sala B
Jueves 1 y sábado 3 de junio, 17hs. 
Entradas: https://tickantel.com.uy/

Cinemateca
Del 1 al 7 de junio
De lunes a viernes 19.20hs
Sábado y domingo 20.15hs.
*Función del sábado 3 con la participación del equipo
Promo 2×1 si vas con tu nieto/a o abuela/o de lunes a viernes
Entradas: https://cinemateca.org.uy/peliculas/1779

Centro Cultural Florencio Sánchez
1 de junio, 20hs.
Entrada libre. Con la participación del equipo.

Centro Cultural Artesano
2 de junio, 19hs.
Entrada libre. Con la participación del equipo.

Centro Cultural La Experimental de Malvín
18 de junio, 19hs. 
Entrada libre. Con la participación del equipo.

Sala Lazaroff
21 de junio, 20hs. 
Entrada libre. Con la participación del equipo.
Función accesible: LSU, audiodescripción y subtítulos descriptivos 

Casa de la Pólvora
7 de julio, 18.30hs. 
Entrada libre. Con la participación del equipo.

CC Alba Roballo
8 de julio, 18.30hs. 
Entrada libre. Con la participación del equipo.

CC Julia Arévalo
28 de julio, 19.30hs. 
Entrada libre. Con la participación del equipo.

Piriápolis
Cine Espacio Miramar
10 de junio, 20hs. Entradas 250$.
Con la participación del equipo

Paysandú
Casa de la Cultura de Paysandú
22 de junio, 20hs. Entradas 250 $.
Con la participación del equipo.

Mercedes
Cine Mercedes
28 de junio, 20hs. Entrada libre. 
Con la participación del equipo.

Rocha
Cineclub Rocha
30 de junio
Con la participación del equipo

Salto
UDELAR Regional Salto
5 de julio, 19.30hs. Entrada libre. 
Con la participación del equipo.

San José
Instituto Cultural Español
7 de julio. 19.30hs. Entrada 100$. 
Con la participación del equipo. 

Durazno
Pequeño Teatro Durazno
14 de julio

ALEJANDRO SANZ EN URUGUAY – ANTEL ARENA DE MONTEVIDEOALEJANDRO SANZ EN URUGUAY –

Esta galería contiene 12 fotos.

En la noche del pasado 9 de mayo 2023 se dio el esperado reencuentro de Alejandro Sanz con el público de Uruguay. Con el Antel Arena colmado en su capacidad brindó un show de alto voltaje musical y gran emotividad. … Sigue leyendo →

Luis Olmedo – Campeón Mundial de Micromagia visitó Uruguay

El miércoles 12 de abril se presentó en Magnolio Sala (Pablo de María 1015) el actual campeón mundial de magia de cerca, Luis Olmedo.

El público mayoritariamente se componía de magos y aficionados a la magia pero también estabamos los «humanos» como Olmedo denominó a los que no tenemos la experiencia de conocer el truco y los que más facilmente nos dejamos encantar por la magia. En escena presentó la rutina que lo llevo a ganar el título de campeón del mundo en magia de cerca (micromagia).

Los espectadores pudimos disfrutar viendo cartas que viajan de un lado a otro, que se multiplican, se reflejan, aparecen y desaparecen, monedas que se juntan solas, agujeros invisibles que crean un tunel. Para los «humanos» una experiencia inexplicable y asombrosa y para los conocedores una habilidad sensacional. En dos palabras Magia Pura.

Luis Olmedo obtuvo los premios: Campeón de España en 2019, Subcampeón de Europa en 2021 y Campeón del Mundo en Canadá 2022.

Pero, te estarás preguntando ¿Qué es la magia de cerca?. La Magia de Cerca es un tipo de show en el que el efecto mágico sucede con el espectador prácticamente al lado del ilusionista interactuando directamente con él y con los objetos utilizados en la ilusión.

De esa manera descubre que lo imposible se vuelve posible en sus propias manos y a escasos centímetros de sus ojos.

«Uruguay Magia» es un espacio creado en el 2018, que organiza y promociona espectáculos de magia, (principalmente Magia de Cerca) denominados «Sesiones Clandestinas». Cada Sesión es única e irrepetible, en ellas se presentan magos Nacionales e Internacionales y es una oportunidad para que el público acceda a este tipo de show. Además se organizan ciclos de conferencias denominadas «Clases Magistrales», en este caso para magos y aficionados, lo que les da la posibilidad de aprender magia con los mejores exponentes del mundo.

El fundador y responsable de Uruguay Magia es Willy Guedes, mago, apasionado por la magia de cerca, amante de la cartomagia y responsable de la organización y producción de todos los eventos.

El próximo 13 de mayo habrá una nueva oportunidad para presenciar un show de magia, esta vez en el Auditorio Adela Reta (Sodre). El espectáculo denominado «Magia 9 3/4» estará a cargo de Marcel del Lago, Willy Guedes, representando a Uruguay y Manuel Llaser mago argentino como invitado internacional.

Las entradas ya están en venta por Tickantel.

Presentación Luis Olmedo